Drugim, nie mniej istotnym założeniem wystawy, jest badanie obszaru pogranicznego grafiki określanej umownie jako „użytkowa” i działań typowych dla obiegu galeryjnego. Dlatego też wśród uczestników wystawy znalazły się osoby łączące na równych prawach aktywność „projektową” i „artystyczną” – są to zarówno interesujący debiutanci, jak i twórcy szerzej znani.
W tym kontekście warto zwrócić uwagę na dyskursywny potencjał ilustracji, która w wielu przypadkach nie tylko wykracza poza „ornamentalne” uzupełnienie tekstu, ale okazuje się medium antycypującym awangardowe strategie i w związku z tym wykorzystywanym z powodzeniem przez progresywnych artystów – poczynając od XIX-wiecznego „anty-salonu” ruchu Sztuk Niezbornych, poprzez eksperymenty projektowe dwudziestolecia międzywojennego, związane z kulturą druku prace interdyscyplinarnych nowatorów (Stefan i Franciszka Themersonowie, Ad Reinhardt, Saul Steinberg), aż po współczesne dokonania twórców konceptualizujących doświadczenia wyniesione z obszaru grafiki prasowej i alternatywnego obiegu wydawniczego (Raymond Pettibon, Dan Perjovschi, David Schrigley).
Ilustracja (czy też – szerzej – grafika narracyjna) stanowi także jedne z istotnych kontekstów aktualnej polskiej sztuki, nie tylko ze względu na bogatą tradycję w tym zakresie (by wspomnieć książki ilustrowane przez Themersonów, Lenicę, Lebensteina, Kantora czy Gierowskiego) oraz twórczość czerpiących z niej artystów ostatniej dekady („pop-banaliści” i „zmęczeni rzeczywistością”), ale przede wszystkim coraz bardziej dostrzegalny nurt „nowej grafiki polskiej” (m. in. Wilhelm Sasnal i Marcin Maciejowski, Twożywo, Maciej Sieńczyk, Maurycy Gomulicki, Małgorzata Gurowska, Monika Zawadzki), redefiniującej media dotychczas bezrefleksyjnie marginalizowane przez „oficjalny” dyskurs o rodzimej sztuce (ilustracja, komiks, grafika warsztatowa).
Objawem postępującej dywersyfikacji polskiego rynku sztuki w tym zakresie są m. in. coraz liczniejsze wystawy-książki (Warsaw Does Not Exist, publikacje wydawnictw Morava i 40000 Malarzy), magazyny poświęcone rysunkowi (Gili Gili, niemiecki Fukt Magazine, publikujący prace polskich twórców), ilustracja internetowa (prace Tymka Borowskiego, ZBIOKa i Poli Dwurnik na portalu Obieg.pl) i książkowa (Lampa, Ha!art, Krytyka Polityczna), artziny (Baton Sławomira Shuty, Słynne Pismo we Wtorek Grupy „Ładnie”) oraz wyrastające z tej estetyki artbooki (Dobre do domu i na dwór grupy Penerstwo), a także wytwory sztuki ulicy i szeroko pojętej „kultury miejskiej” (designer toys, wlepki, odzież, itp.)
________
Organizatorzy: Galeria Art Space / Space Gallery / Fundacja Art & Space
Wsparcie: Orbis Pictus / Zbiornik Kultury / Morove
Patronat: Stowarzyszenie Twórców Grafiki Użytkowej / Radiofonia / Korporacja Ha!art / Centrala - Central Europe Comics Arts / Krótkie Historie / Kurara / Gili-Gili / Volans
